[Filmes] Confira os cartazes e trailer de “ADONIRAN – MEU NOME É JOÃO RUBINATO”, do diretor Pedro Serrano
O filme “ADONIRAN – MEU NOME É JOÃO RUBINATO”,
de Pedro Serrano, acompanha vida e a obra de Adoniran Barbosa (1910-1982), o
maior nome do samba paulista, autor de sucessos como “Trem das Onze” e “Saudosa
Maloca”. Por meio do acervo pessoal do artista, imagens de arquivo raras e
depoimentos de amigos e familiares, o público poderá descobrir um personagem
multifacetado, que retratou a sua São Paulo em canções e personagens de rádio.
Tendo a cidade como coadjuvante, o documentário traça um paralelo entre a
metrópole de hoje e aquela vivida por Adoniran. Numa jornada por seu universo
criativo, cheio de controvérsias alimentadas por ele mesmo, revela-se, por trás
da figura pitoresca e de fala engraçada, um artista profundamente sensível às
mazelas do povo.
As músicas de Adoniran estão no imaginário e na memória de todos os
brasileiros, são crônicas perfeitas da realidade do povo e muitas delas
retratam a transformação da São Paulo provinciana numa megalópole ao longo do
século XX. Escutando suas letras, o diretor de ADONIRAN – MEU
NOME É JOÃO RUBINATO, Pedro Serrano, sempre achou que eram muito
visuais e decidiu fazer o curta-metragem “Dá Licença de Contar” (que abrirá as
sessões do documentário nos cinemas), uma viagem onírica pelo universo criativo
do sambista.
O curta fez muito sucesso e acabou sendo o ponto de partida para desenvolver o
filme em formato de longa-metragem. “Nesse meio do caminho senti a
necessidade de me aprofundar no personagem Adoniran Barbosa, de conhecê-lo
melhor e consequentemente apresentá-lo novamente ao público. Afinal, mais de
três décadas passadas de sua morte, ninguém jamais havia feito um filme sobre o
maior nome do samba paulista e, sorte a minha, essa bola sobrou pra mim”
comenta o diretor.
ADONIRAN – MEU NOME É JOÃO RUBINATO contou com a
ajuda de todos os familiares e amigos vivos do cantor para poder ser realizado
e com uma extensa pesquisa de imagens de arquivo. Mesmo com a dificuldade de
acesso aos arquivos da Cinemateca Brasileira, a equipe de produção conseguiu
imagens raras de filmes em que Adoniran atuou nos anos 30, 40 e 50. Além disso,
a equipe contou com o acervo pessoal do artista, que continha roteiros de rádio
dos programas que ele fazia na década de 50, fotos, objetos pessoais e um
material muito pitoresco da música “Figlio Unico”, a versão de enorme sucesso
do “Trem das Onze” na Itália.
Por fim, com auxílio do Conjunto João Rubinato, foi possível colocar no filme
gravações raras feitas por ele no começo de carreira e o trabalho deles
“Adoniran em Partitura” que traz músicas inéditas encontradas pelo conjunto.
“Sou fã sim de Adoniran, mas acima de tudo sou um cineasta paulistano e
sinto que essa era uma história que eu poderia contar com propriedade. Falar de
Adoniran é falar de São Paulo e de alguma maneira de algo que me pertence; suas
histórias que narram o desenvolvimento de uma cidade voraz onde tudo vai abaixo
para dar lugar a um prédio fazem parte da história de todos nós que habitamos
essa metrópole. Me lembro de ter contato com seus sambas pela primeira vez
ainda na primeira infância, através do professor de música da escola e acredito
que pra muita gente ocorre da mesma maneira, a obra dele é passada de geração
em geração de forma oral e, assim, sua obra se torna parte da formação cultural
paulistana e, porque não, brasileira. Acima de tudo, acredito que essa história
merecia e deveria ser preservada e resgatada através do filme”, diz o
diretor Pedro Serrano.
A obra vai além da figura do grande músico
Adoniran Barbosa, é um filme sobre a pessoa Adoniran, o homem por trás do
músico e poeta, e não fala apenas sobre seu papel no cenário musical.
Intencionalmente, o diretor faz aqui um retrato humano e verdadeiro, que
envolve todas as contradições inerentes a uma pessoa. Por mais que o espectador
possa querer ver um filme sobre a conhecida figura divertida de Adoniran
Barbosa, encontrará também nesse filme a história de João Rubinato, um poeta
sensível e batalhador, para quem nem tudo era apenas brincadeira.
Sinopse:
Adoniran Barbosa, autor de sucessos como "Trem das Onze" e
"Saudosa Maloca", carrega o título de maior sambista paulista de
todos os tempos. A cidade de São Paulo era a personagem principal de suas
canções e radionovelas. Através de imagens de arquivos raras e nunca vistas
antes, o compositor e cantor paulistano, que faleceu em 1982, é redescoberto
pelo público.
Ficha técnica:
ADONIRAN – MEU NOME É JOÃO RUBINATO
Direção e Roteiro: Pedro Serrano
Produção: Cao Quintas, Cassio Pardini, Pedro Serrano, Frederico Lapenda
Pesquisa: Pedro Serrano e Christian Grinstein
Fotografia: David Rossetto e Pedro Serrano
Montagem: Christian Grinstein, Gabriel Peixoto, Pedro Serrano
Desenho de Som: Danilo Chen
Música Original: Arthur Decloedt
Trilha Sonora: Rafael Benvenuti
Produção executiva: Jacqueline Manzini
Produtora: Latina Estúdio e Nation Filmes
Co-produção: Canal Brasil
Distribuição: Pandora Filmes
País: Brasil
Ano: 2018
Duração: 92 min.
Classificação: livre
SOBRE O DIRETOR
Pedro Serrano é diretor e roteirista.
Seu primeiro documentário, "Luto em Luta", um libelo contra a violência
no trânsito ganhou Melhor Longa-metragem no 1ºMobfilm.
Seu curta-metragem “Dá Licença de Contar”, baseado na obra de Adoniran Barbosa,
foi exibido em diversos festivais nacionais e internacionais e venceu os
prêmios: Melhor Filme – Júri da Crítica no 43º Festival de Gramado; Premio
Canal Brasil de Curtas no 43º Festival de Gramado; Melhor Filme –
Júri Popular no Festival de Internacional de Curtas e Documentários de Bilbao
(ZINEBI 57) ; Melhor Curta-Metragem no Grande Prêmio Canal Brasil de Curtas;
Melhor Direção de Arte na Mostra SESC do Cinema Paulista; Premio CineB do
Cinema Brasleiro.
Seu último documentário "Adoniran, Meu Nome é João Rubinato" abriu o
É Tudo Verdade 2018 e venceu Melhor Montagem e Melhor Trilha Sonora no 13º Fest
Aruanda do Audiovisual Brasileiro.
Atualmente trabalha desenvolvendo novos projetos de longa-metragem.
SOBRE A NATION FILMES
A Nation é uma produtora brasileira independente de entretenimento e
publicidade que desenvolve, co-financia e comercializa suas produções
audiovisuais originais, eventos culturais e exposições. Entre os principais
projetos de seus sócios estão: • “Avengers - Guerra Infinita” (2018) produção
executiva das filmagens no Brasil. • “Amazon Adventure 3D” (2017) IMAX,
coprodução Brasil-Inglaterra-Canada, exibido nos principais museus do mundo •
“Steve Jobs - O Visionário” Exposição em São Paulo (MIS) e Rio de Janeiro (Píer
Mauá). • Trem das Onze - Uma Viagem pelo Mundo de Adoniran", exposição no
Farol Santander, • “Missão Pet” série com Alexandre Rossi no NatGeo • “Back
Track” série no canal VH1. • “Rosa Morena” longa metragem em coprodução com
Dinamarca, lançado em 22 países, Melhor Filme – escolha do público na Mostra
Internacional de SP, Melhor Filme Cinequest EUA, Festival Int. de Marrocos,
entre outros.
Atualmente a Nation faz a produção executiva de um webreality e produz uma
serie de tv além de filmes publicitários e clipes. Para 2020 desenvolve dois
longas, uma serie, um documentário e duas exposições. A Nation investe em
produtos comerciais e novos talentos. www.nationfilmes.com
SOBRE A LATINA ESTUDIO
Atuando no mercado de entretenimento desse 2008, a Latina Estudio conta em seu
line-up com coproduções exibidas e premiadas em diversos festivais globais,
dentre eles: Tony Manero (Melhor filme em Havana, Turim e Varsóvia) e Post
Mortem ( Melhor Filme em Cartagena, Competição Oficial em Veneza), ambos do
chileno Pablo Larraín; Garcia (Melhor Filme 100% Colômbia em Cartagena, melhor
atriz em Gramado), do colombiano Chepe Rugeles; Esteros (Melhor Filme da
Crítica em Gramado; Direção em Gramado), do argentino Papu Curoto. Em 2019, a
Latina Estudio assina os filmes Jorginho Guinle, Só Se Vive Uma Vez, de Otávio
Escobar e Laços, Turma da Mônica, de Daniel Resende. Tendo participado em todas
as ações transmídia do projeto Adoniran Barbosa (curta-metragem Dá Licença de
Contar, Programa de TV com as inéditas Se Assoprar Eu Posso Acender de Novo,
exposição Trem da Onze), em 2020 assina também a produção do documentário
Adoniran, Meu Nome é João Rubinato.
SOBRE A PANDORA FILMES
A Pandora é uma distribuidora de filmes independentes que há 30 anos busca
ampliar os horizontes da distribuição de filmes no Brasil revelando nomes
outrora desconhecidos no país, como Krzysztof Kieślowski, Theo Angelopoulos e
Wong Kar-Wai, e relançando clássicos memoráveis em cópias restauradas, de
diretores como Federico Fellini, Ingmar Bergman e Billy Wilder. Sempre
acompanhando as novas tendências do cinema mundial, os lançamentos recentes
incluem “The Square – A Arte da Discórdia”, de Ruben Östlund e “Parasita”, de
Bong Joon Ho, ambos ganhadores da Palma de Ouro do Festival de Cannes.
Paralelamente aos filmes internacionais, a Pandora atua com o cinema
brasileiro, lançando obras de diretores renomados e também de novos talentos,
como Gustavo Steinberg, Ruy Guerra, Edgard Navarro, Sérgio Bianchi, Roberto
Moreira, Beto Brant, Fernando Meirelles, Helena Ignez, Tata Amaral, Anna
Muylaert, Petra Costa, Armando Praça e Gabriela Amaral Almeida.
Em 2019, a distribuidora criou o projeto Caixa de Pandora que visa programar
filmes premiados, escolhidos através de uma cuidadosa curadoria para serem
exibidos em salas comerciais da rede Cinépolis, em 20 cidades do Brasil.
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